叶问，那个让全世界都记不住名字，却把武术尊严刻进骨血的名字。老黄那个倔脾气，你想想，他要是心里没数，跟哪位斗都能吃亏。他打人的时候，眼神里全是那股子还没被打烂的狠劲儿。
这功夫，你不用非得去学招式，光是那股子不服输的劲儿，就能把人打哭，也能把人打疯。老黄更是不在乎输赢，他只想看着自己儿子在擂台上发光，哪怕那是泥潭里爬出来的光。 片头那曲《我的中国心》，老黄哼得那叫一个带劲儿，那是发自肺腑的爱国，不是那种在台上喊口号，而是浑身上下都在说着“我”。
你看完之后，心里得有个数，这部电影可不是那种四平八稳的宣传片，它是糙汉子里的糙汉子。 你看这擂台上的打法，老黄彻底就是在那儿“打”字诀。他打杨成，那是绞杀，也是压制；打关云，那就是硬碰硬，拳拳到肉。他从不耍花招，每一招都带着血性，每一拳都带着杀气。在那个年代，这种打法忒吃亏，但老黄不在乎。他住在贫民窟，穿得破破烂烂，可出手的时候，一身正气，那股子硬骨头晃悠，能震慑住全场。 别当作他就是在挨揍。
你看他被打的时候，双手抵在胸口，那是卫道士的本能，也是最终的尊严。他在挨揍的间隙，总会回头看一眼，眼神空洞又充满期待，仿佛在等一声呐喊，仿佛在等有人告诉他“我还没输”。
这就对了，武术讲究的是这种不屈的脊梁。 数据这东西，在电影里看不忒出来，但在老黄这事儿上，看得清清楚楚。老黄的擂台生涯，要么说他的抗争史，简直就是中国武术对抗外力的缩影。他打了十三个拳师，十三个对头，他如何打都不认定累，如何挨打都不认定疼。
这背后的数据有多了得？我们看《叶问》资料，发现老黄不是在单挑，他是在用一种近乎自杀式的方式，去验证一个道理：在那些弱肉强食的丛林里，只有硬骨头才能活下去。 比如老黄打杨成，那是典型的擒拿绞杀，杨成一出手就是一套标准的破坏规则，老黄却直接反手就是硬抢，那是硬生生把对方的规则拉过来自己玩。再比如打关云，那是硬碰硬的硬功夫，双方对轰，哪位也不让哪位，最终连打带跑，那是把功夫练到了极致，不是为了比赛，而是为了证明自己。 实际上看电影，你不用非得坐在那儿看剧情，你能够试着把老黄那种劲儿拿出来。
你想想，你和他对话的时候，是不是也认定他像是在跟你打架，而不是在跟你讲话？他是确实在战斗，是确实在用命去搏戏。
这不只是是电影里的功夫，这是種生活方式，一种“我命由我不由天”的信仰。 电影最终，老黄在擂台上倒下，不是出于输，而是出于累，是出于那十三场打下来，他的身体已经垮了，心也碎了。但你看他倒下的时候，那双眼，那都是光。
那是老黄留给世界的最终一句话：“我还在山上，我还在擂台上。” 这电影讲的不只是武术，它是讲一种人生态度。咱们过日子，是不是也得有老黄那股子劲儿？遇到事儿不躲，不怕挨打，哪怕被人骂，哪怕被人打，只要心里有根弦，那股子不服输的劲儿还在，你也就没完。 最终，咱们得承认，叶问这电影，确实有点“老”。它不追求那种高科技的特效，没有复杂的打斗场面，就连有时候打得慢，打得磕磕绊绊，不像现代动作片那样紧凑刺激。但它正好，正合我们胃口。在信息碎片化、节奏飞驰的今天，我们需求这种“慢”和“糙”，需求这种带着满身尘土和汗水，却仍然滚烫人心的东西。 老黄的故事，实际上是所有奋斗者的故事。他告诉我们要在这个乱糟糟的世界里，守住自己的底线，守住自己的尊严。
哪怕全世界都在嘲笑你，哪怕全世界都在围剿你，只要你心里还留着那股狠劲儿，哪怕是个老人，照样能把日子过成诗。 故此，下次你看到拳台上，那个满身是伤、眼神却亮得像星星的老翁，千万别认定他老了，也别认定他难搞，也别认定他是个“婆婆妈”。
那是 yi 个真正的汉子，一个愿意为了自己的信念，哪怕白头发都白到你看不见的汉子。 叶问没了，但他的魂儿，还在我们心里。
只要咱们还能像老黄那样，咬紧牙关，硬着头皮往前冲，那这功夫，咱们就赢在骨子里。
